传统和传承――日本电影告别戛纳的原因_新闻台

　　说道日本电影和戛纳影展的关系，回顾64年的戛纳影展历史，成功登顶金棕榈奖的日本影片有三部（中国仅一部）、三次评审团大奖（中国也仅仅一次）、一个最佳导演和影帝等等殊荣。辉煌的成绩面前，有人说日本电影曾引领了亚洲艺术片市场的前进，但也有人质疑随着黑泽明、今村昌平、大岛渚等一代宗师们的老去，日本电影也正进入青黄不接的尴尬阶段，虽近年三池崇史、是枝裕和、园子温等新生代电影人崭露头角，但距离真正问鼎金棕榈却尚有距离，也就是说即便依旧拥有世界瞩目的中生代导演，但日本电影却再也拿不出令人惊奇的作品了。

　　文化的传承形成艺术的禁锢传统成了日本电影的软肋

　　与戛纳电影节近些年的积极求变不同，日本电影一定程度上延续了大和民族的顽固与刻板，随题材上屡有创新，然而从技法和文化根基上始终难以有所突破。反观现今的日本中生代电影主力军们，都能很轻易的在其作品中找到类似于先辈们的文化延续，然而正是这种保守传统的传承，导致日本电影沦为近年戛纳影展上的陪客。虽口碑、市场业绩不俗，但始终得不到金棕榈的垂青。而这种窘境，更昭示着整个东亚洲文艺电影所面临的问题。

　　纵观亚洲电影发展历程，可以说日本电影始终走在艺术路线的前端。无论从新格局的树立，还是老一代电影人叱咤欧洲主流艺术殿堂，日本电影的发展要比中国、韩国等亚洲国家更加的良性和稳定。然而，也正是因为长期的安逸，导致日本电影在进入新千年后，慢慢的陷入了一种固守本土市场对于全球视野有心无力的局面。而这局面的真正原因，是日本院线市场对于本土电影的热衷和拥护。这样的个案，恐怕在全球范围内也是少见的，在好莱坞全球商业攻势下，亚洲各国电影市场已经纷纷“沦陷”，日本却始终高举国产映画至上的大旗，以至于众多好莱坞大片在这弹丸之地上栽了跟头。

　　以2012年4月份的票房为例，日本院线票房排行榜单中前五名仅仅有一部《超级战舰》，其余皆是日本本国电影。7.53亿日元的票房，可能是这部计划在亚洲续写《变形金刚》票房神话的影片所意料之外的。这个票房即便是换成人民币流通在中国市场（约1亿人民币）也不能算的上光彩，更别提人均收入、宣传成本、运营成本高昂的日本了。而另外两部在中国内地票房过亿的好莱坞大片《诸神之怒》和《异星战场》则直接被挤出票房前五榜单，《异星战场》勉强位列第十名，而更可悲的《诸神之怒》更是以1.28亿日元的超低票房狼狈的退出了日本院线竞争。这三部排进日本票房前十名的好莱坞影片的票房总和，勉强接近同期日本卡通电影《名侦探柯南：第11人的前锋》的票房。

　　好莱坞大片在日本市场的沦陷并非偶然，更不能代表日本本国人民对于外来文化的排斥和反抗，能与之形成鲜明对比的就是，日本本国的唱片和演唱会市场上，欧美众多主流歌星均将日本设定为亚洲巡演的首战，其中票房销量是一方面，而日本本国国民情绪中的亲美倾向是显而易见的，那么在这样的前提下，好莱坞大片是如何溃败日本院线的呢？