寻找传统山水画的突破点_新闻台

　　□刘大为[中国美术家协会主席]

　　许钦松是学版画出身的，在美院学版画，后来毕业以后搞了很多版画作品，很多版画作品在全国的展览当中都参加和获奖，并且也是国内一个著名版画家。后来在广东画院又担任领导工作，又逐渐涉猎国画，而且现在成为一个著名的山水画家。他的这个转变，是在他的艺术实践当中，对传统艺术的研究、了解之后完成的，这种转变和开拓是很自然的。

　　他的山水画创作，经过这么多年的艺术实践，已经形成很鲜明的个人面貌，他的山水画老远一看就知道是许钦松画的，起码有这样一个个性鲜明的特色和面貌，我在很多地方看过他的很多大画，比如说像人民大会堂，还有广东一些很重要的场所，以及他出的山水画册。

　　我觉得许钦松正是在系统地研究我们传统的山水画，再加上他生活在广东，对岭南画派的了解和研究，还有广泛的接触，使他的山水画形成独特的面貌———既有我们传统山水画的积淀和影响，又有岭南派风格的继承和发扬，再加上他个人从事过多年版画创作，所以他的山水画有岭南派的影子，但是也有现代意识、现代绘画的构成。

　　他把版画很多对画面的处理方法借鉴到国画里面。因为版画这一画种，对艺术家的要求，即对画面的设计、画面的结构都比较讲究，他就把这个运用到山水画里面，所以画面大的黑白灰、墨水的构成脉络就比较清晰，而且很有时代感，这就形成了他的山水画风格。

　　传统的影响、岭南派的影响、版画的一些元素，当然还借鉴很多当代的一些流派，他把这些元素汇集到他的山水画创作里面，那么个人的风格就逐渐地显现出来，而且非常的鲜明。画面的层次、画面的虚实、气韵都是非常生动的，所以说，在山水画方面，他做出了相当突出的成就，非常成功地从一个版画家转向一个著名的山水画家。

　　山水画应该是我们传统绘画当中非常成熟的、系统化的画种。可以说在人物、花鸟、山水中，山水画成就是在我们各种绘画种类当中最为完整、最为系统的。对山水画的继承和研究，历来是我们中国画家的一件非常重要的任务，也就是说，既然它非常系统地形成了一套非常完整的程式、模式，如果山水画在当代要向前推进，就有可借鉴的东西；但是想开拓一个新的领域，相对也难度大一些，因为它非常完善了，技法、技巧的程式、规律非常清晰，而且非常完整。很多山水画家在学习传统山水的技法、技巧当中都在寻找一个突破点，这个突破点当然跟个人的艺术修养，对传统的研究，对生活的观察，再加上艺术家个人的悟性有关，很多山水画家做了很多的尝试，使山水画在当代有非常重要的突破和进展。许钦松即是其中的一个。比如，他对山水画传统的皴法、笔墨运用的模式，还有画面的各种对象的处理手段，都有传统的影子，但是又有个人的感受在里面，也就是说他融汇了很多方面的元素，然后他面对大自然，运用自己对生活的感受，寻找自己的语言，可以说是对山水画的发展开拓了，作出了他个人非常重要的贡献。

　　(本文根据讲话录音整理节选，未经作者审阅)

　　刘大为