上音交响乐专场音乐会成功举行_新闻台

　　本报讯（记者伍斌）昨晚，见证近15年交响乐创作实力和探索的 “和毅庄诚――上海音乐学院交响乐作品专场音乐会”，在上海音乐厅以82分钟的献演，赢得了业内外观众发自内心的掌声。这也是上音促进我国交响乐创作，稳健实施“十二五”内涵建设及“国际一流作曲学科专业群建设工程”的重要内容之一，音乐会的举办得到中国交响乐基金会的鼎力支持。

　　八十五年来，上音人在“交响乐中国化”之路上，筚路蓝缕，奉献了一大批时代特征与中国风格有机统一的优秀交响乐作品。昨晚的音乐会可谓是上音作曲家群体从上世纪90年代末至今着力创新交响观念、探索中国风格的成果展现，上音7位作曲家创作的7部交响乐作品，从不同思路、角度和手法，体现了民族文化与交响观念或对位融合、或发展或升华的共同追求。

　　在张国勇执棒上歌交响乐团与歌唱、演奏名家的联袂献演中，张旭儒的最新作品《漠壁长歌》将蒙古族呼麦和长调与管弦乐融合；温德清为唢呐的交响乐队而作的协奏曲《痕迹之四》“把唢呐视作一只毛笔，管弦乐队视作一张宣纸”；许舒亚的交响音诗《韵》的核心音调抽象自江南民间音乐《紫竹调》，于无声处呈现民族风韵；叶国辉的《晚秋》将变异的民间齐奏织体与西方复调思维兼容并蓄；徐孟东为大提琴与乐队而作的《沅籁》以古琴名曲《广陵散》的两个乐汇作为核心动机；周湘林为打溜子和交响乐队而作的《打家业》，对民间打击乐中的音响空间予以提炼，杨茹文与罗天棋的打击乐“对答”甚为精彩；压轴亮相的杨立青为二胡和交响乐队而作的《引子、吟腔与快板》通过有着浓郁鲁西南地区民间音乐风味的独奏二胡声部与交响乐队的相互对比、交汇，形成宏大的气势与生动的情趣。