荷兰画家眼中的深圳_新闻台

共性

海中的长花环

　　深圳画家画深圳我们看多了，欧洲画家画深圳你看过吗？现在深圳画院正在展出的是荷兰艺术家苏珊雷金德斯描绘的深圳美景，而且她用的还是中国的水墨颜料和宣纸。苏珊作为深圳画院客座画家在深圳生活了两个半月，这次她的展览名叫《物华墨色》，记录了她在深圳生活的点滴感动。

　　苏珊学习水墨已经十几年。从上世纪九十年代开始，她在荷兰跟随旅欧水墨画家周俊教授学习了六年的水墨画课程，并从２００９年开始在周俊创立的欧洲水墨画研究院课程班深造。

　　一直以来，苏珊的作品都以自然植物为主要题材。在欧洲，她有两个比较重要的创作系列，一个是“葡萄园”，一个是“韵律”，前者以葡萄庄园里的百态葡萄作为描绘对象，而后者画的是柳树、榕树的垂髫。深圳的滨海地缘、亚热带气候，以及其特有的植被、花卉、生物，让她再度生发对自然之物华彩生命的赞叹。在深圳的两个半月中，她创作了两系列作品“牡蛎”和“花卉”。

　　“牡蛎”之缘起源于苏珊的大鹏半岛之旅。东部海滨是她采风的一站，她到了那里，看到海面上漂浮着的蓝色大桶，经打听知道那是生蚝养殖区。于是第二天早上六点天刚亮，她就在当地人的帮助下划着小船驶近了这片神秘的领域。“这是我第一次近距离观察蚝田。在蓝色的大桶下吊着一根根绳子，而牡蛎就附着在这些绳子上生长，像一串串长花环。而从远处看，它们都隐没在粉绿色的海水里，全然不见。”她还登上渔船观看渔民收蚝的过程，她的认真劲甚至让渔民感到惊奇。

　　苏珊对中国水墨深深着迷。一直以来，她都用画笔探秘大自然的生长规律，而水墨这种特别的媒介跟她的理念不谋而合。“以宣纸作画对西方人来说是一种独特的创作体验。一点墨水在宣纸上晕染开一滩墨迹，很符合我对人生经历的理解；而墨水一点即干，则让我领会生死和枯荣。”她表示，她的作品在中国人看来是西洋画，但在荷兰人看来却是中国画，这正是她希望达到的效果。她不想在宣纸上过多地表现西方绘画的元素，同样也不希望在油画布上运用中国绘画的技巧，而希望做到介乎二者之间。这与国画传统中的“中和”一致。（梁婷）