失传工艺重新走向大众_新闻台

　　本报北京电（见习记者翟志鹏）日前，由中国艺术研究院中国非物质文化遗产保护中心主办，中国国家博物馆、中国艺术研究院、中国工艺美术馆承办的2012年“中国当代工艺美术双年展”在北京国家博物馆落下帷幕。作为近年来国内工艺美术界的一次盛会，此次展会受到了业界及参观游客的极大关注。展会不但展示了近年来我国工艺美术的精品之作，而且组织了多项研讨活动，对今后业界的健康发展有一定的指导意义。

　　2012年“中国当代工艺美术双年展”共持续了19天，汇集了来自全国各地艺术家的作品1000件，共分为木雕、石雕、漆器漆艺、玉牙雕、陶瓷、金属、织绣、家具等8个展厅，全面展示了当前我国工艺美术的发展成果。展会现场，千姿百态、琳琅满目的精美工艺品令游客拍案叫绝。艺术家们巧夺天工的技艺，让墨玉、水晶、紫檀、珊瑚、绿松石等宝物重新焕发了生命。

　　记者注意到，本次双年展也有一批走在失传边缘的传统工艺品重新走向了公众。南通蓝印花布博物馆馆长吴元新此次带来了耗时半年的作品“凤戏牡丹”装饰布。他告诉记者，蓝印花布工艺至今已有一千三百年历史，但市场萎缩、技艺人才锐减，且大量低劣纺织品充斥市场，让蓝印花布的传承面临着诸多困难。但近年通过多个部门的共同努力，已经有越来越多的年轻人投身到这项事业中。中国工艺美术大师陈文增的展品是《定窑三联艺术贵妃瓶》。据他介绍，定窑从元朝就已失传，他和同事用了近三十年的时间才复活了制瓷工艺及配方。他表示，定窑陶瓷作为传统工艺的代表，不仅仅是一种简单意义上的产品制作，更是一项中国文化艺术与科学技术集大成者。

　　本次双年展还举行了多项学术研讨活动，对业界发展现状及存在问题做了较全面的解读。中国艺术研究院美术研究所研究员吕品田对记者表示，从参展作品来看，当代工艺美术创作呈现出贴近时代生活的诸多变化，艺术面貌具有鲜明的时代感。工具的改进和现代技术的运用，让工艺制作水平整体上有大幅度的提高，这一变化对传统技艺来说尤其明显。原中国工艺美术学院院长常沙娜认为，当前创作仍存在“以大取胜”的误区，在创作时应注意保护珍贵的原料资源。高级工艺美术师张春雷表示，在当前已有比较先进的科技手段支持创作的情况下，工艺行业整体上不是缺技艺而是缺文化。业界从业人员应多注重自身文化素质的提高，这对自身创作及行业发展都是有利无害的。