真“像”：拿影帝的都是港星_新闻台

　　第31届香港电影金像奖于昨晚颁奖，每届金像奖的归属都是华语电影界的一大盛事。细细研究金像奖的历史，会发现金像奖颁奖也存在着一些不言而喻的“潜规则”。下面，记者就为大家解读这些金像奖的不成文规定。

　　拿影帝的都是港星

　　金像奖接纳内地男演员迟缓得多，直到第七届，才有《书剑恩仇录》中扮演乾隆的达式常入围影帝五强，后来直到第21届才有刘烨（《蓝宇》）再度入围，却意外输给《少林足球》的周星驰。2010年“杯具”再次上演，表现更佳的王学圻败给任达华，基本预示着“影帝只给港人”这个不成文的规定很难被打破。李连杰虽然在2008年拿下金像奖影帝，但此时他已拥有新加坡籍，此外，他所主演的电影几乎都是由香港导演执导。配角方面也同样是这种情况，内地演员胡军、刘烨等人都曾获得提名，但无一不是铩羽而归。

　　今年，这一次也没有例外，姜文、葛优都凭《让子弹飞》获得最佳男主角提名，但最终也是铩羽而归。

　　动作演员难获肯定

　　动作演员经常被金像奖冷落，成龙曾8次获得金像奖影帝提名，但从未获奖，即使他在其间拿下了两座金马奖影帝。而另一位“打星”李连杰运气稍好，因为一部弃武从文的《投名状》拿到影帝，在台上调侃“早知道演文戏能拿影帝，20年前就不拍武戏了”。不仅打星难被肯定，武侠片在金像奖也不得宠，过去30年获得最佳影片提名的只有1992年《黄飞鸿》、1995年《东邪西毒》、2003年《英雄》、2006年《七剑》、2007年《霍元甲》等10部，只占提名电影总数的1/15，中奖率则是1/30。即使运用全新技术的《新蜀山剑侠》等影片，也只会被理解为制作上的花哨而已，毕竟在每届最佳影片的评选中，金像奖斟酌的重点仍是社会意义、人文关怀、艺术价值。

　　今年徐克导演的《龙门飞甲》以13项提名领跑，但昨晚，只拿了几个无关痛痒的技术奖。

　　最佳影片港人执导

　　能入围金像奖的影片仅有两类，一类是本土生产的香港电影，另一类是香港电影人挑大梁的“合拍片”。今年的《让子弹飞》正是因为英皇娱乐参与制作，方能搭上最佳影片的末班车。张艺谋早年的《英雄》《满城尽带黄金甲》等也都是以“合拍片”的身份入围金像奖。虽然2008、2009和2010三年的最佳影片相继给了合拍片《投名状》《叶问》和《十月围城》，但别忘了主导这些电影创作的陈可辛、叶伟信、陈德森可都是典型的香港导演，他们只是借助更大环境的融资，拍出更大成本的作品，至于张艺谋、冯小刚这样的“非香港导演”所拍摄的影片，很难拿下最佳影片、最佳导演等重量级奖项，最多是金像奖的填充物、边角料而已。从这方面来看，《让子弹飞》之前集体缺席宣传，原来是“认栽”了。许鞍华的《桃姐》5项大奖胜出也就不奇怪了。（综合）