　　东方对话西方现代碰撞传统 3月7日丝绸之路合奏团音乐会洋溢文化激情

　　风笛和唢呐虽同是吹奏乐器，但分处欧亚大陆的两端。当西班牙风笛演奏家克里斯廷娜派朵和中国唢呐演奏家吴彤用两种中西乐器一吹一和奏响《在那遥远的地方》时，中西方音乐对话的意义显然超越了爱情歌曲本身的涵意。3月7日晚，马友友率领的丝绸之路合奏团在上海大剧院演出，来自各个国家的乐手，在围绕丝绸之路的音乐对话中，用音符抒发对过去和现在、未来的畅想。

马友友（中）等演奏《丝绸之路组曲》本报记者郭新洋摄

　　中西吹奏乐器如同这台演出的“开场白”，把音乐会定格在对话和融合的层面。随后，15人组成的混合乐队，奏响了《丝绸之路组曲》。在这部作品里，中亚游牧民族的悠悠驼铃融入了流行的韵律，中国古曲散发出摇滚气息，日本九州的民间摇篮曲蕴含着充满张力的律动，云南弥渡山民谣充满了明亮的愉悦色彩。传统和现代、过去与现在、都市与乡村、东方与西方，丝绸之路穿越了时间和空间，在音乐中显得独特和丰富。难怪马友友经过了这么多年对丝绸之路文化历史的研究之后，把这条传递科学信息、联结文化传统的道路，称为“古代互联网”。

　　在这台音乐会上，来自不同国家的乐手们，用象征不同地域文化的乐器，在对话中奏响了融合的求索之音。《嘎西达》中的大提琴与伊朗古老乐器卡曼奇二重奏，被马友友称为“小弟弟与大哥哥的对话”，是一种古老文化与现代音乐的碰撞；融入了北非、土耳其、巴尔干半岛、以色列、中东等地民间音乐元素的《塔兰塔作品》，被这些乐手演奏得那么和谐和充满了色彩感。还有以印度手鼓为主的《诞生》，以打击乐、琵琶、弦乐器为组合的《欢呼！》以及大合奏《天使之书组曲》等，多彩多姿的音乐给听众留下了这样的印象：古老的丝绸之路在物质形态上已逐渐消失，但充满激情的文化生命力依然在被传承和更新。（记者杨建国）