本报记者李红艳

　　还是那双宽大、厚实、柔软的手掌，还是那个像展翅低飞的海鸟一样庞大的身躯，指挥大师捷杰耶夫昨晚再一次站在了国家大剧院的舞台上。

　　“这个乐团真是听出好来了！”“第一声，就知道水平了！”诸如此类的赞美声从观众的嘴中不断飘出，就连一贯苛刻的乐评人都一个劲儿说“挑不出毛病了”。显然，捷杰耶夫与伦敦交响乐团带来的这场音乐会，令观众深深折服、久久沉醉。

　　作为成立于1904年的乐坛百年“老字号”，伦敦交响乐团此番是首次踏访国家大剧院，同时也是首次由乐团首席指挥捷杰耶夫“御驾亲征”。大团与大师的强势组合，不仅吸引了众多普通观众，还有诸多音乐界人士，包括老中青三代乐评人，以及像小柯这样的流行音乐制作人。

　　不知是不是因为捷杰耶夫来自俄罗斯的原因，伦敦交响乐团带来的两部重头曲目都是俄罗斯作曲家的不朽之作―肖斯塔科维奇的《a小调第一小提琴协奏曲》和柴可夫斯基的《第六交响曲》“悲怆”。所以，在首先听完曲目单上的唯一一首英国作品―英国作曲家布里顿的《四首海的间奏曲》之后，观众更期待检验一下乐团如何烹制俄罗斯大餐。

　　正如观众们褒奖的那样，俄罗斯“音乐沙皇”捷杰耶夫与英国“百年老店”伦敦交响乐团的合作珠联璧合、水乳交融。捷杰耶夫从不使用指挥棒，却能将手指无限延长，以明确、清晰的指令，指引着乐团在乐曲中“穿行”，或强或弱，或轻或重，或明或暗，或急或缓。

　　在捷杰耶夫与伦敦交响乐团这场醉人缠绵的“跨国恋”中，美籍韩裔小提琴家莎拉张显然是制造甜蜜、激情与疯狂的神奇因子。它让肖斯塔科维奇的《a小调第一小提琴协奏曲》如她身穿的红色礼服一样张扬、炫目。

　　或是独语，或是与乐队遥相呼应，莎拉张的琴声充满个性，娴静时如凌波微步，浓烈时宛若一团跳动的火焰，在舞台上前后挪移，不时地踢出右脚，鲜红的裙裾也随之轻轻挑起。同时，她的身体会大幅度后仰，黑色的长发随之甩动，而快速敏捷的运弓甚至拉断了琴弓的几根鬃毛，待片刻停顿时，她顺手扯下断开的琴弓毛，继而接着制造音乐狂澜……劲爆、狂野的呈现之余，莎拉张将观众带入了作曲家肖斯塔科维奇复杂、纠结、纷乱的内心世界。而这，也许才是观众一遍遍对她报以热烈掌声的本初缘由。

　　音乐会下半场是柴可夫斯基的《第六交响曲》“悲怆”。捷杰耶夫和伦敦交响乐团精妙的配合，仿佛榨干了音乐的每一分感情，尤其是乐曲的第三乐章，积蓄已久的悲怆感剧烈爆发，让在场观众情难自已，有些人禁不住鼓起掌来，这也是整场音乐会观众唯一的一次“出格”举动，却完全是出于情感的冲动。

　　一次次的谢幕，观众的热情难以抵挡。曲毕，捷杰耶夫率领乐队加演了一段两分钟的《睡美人》以及影片《星球大战》主题曲。鲜为人知的是，在捷杰耶夫看来，《第六交响曲》是柴可夫斯基最后一首交响曲，巅峰之作，不能再添加任何东西，所以他有个惯例，在“悲怆”之后从不加演。然而，这一次，在北京，他破例了！

　　右图为捷杰耶夫与小提琴手莎拉张。

　　王小京摄