　　阿木

　　第８４届奥斯卡日前落幕，由马丁西科塞斯导演的儿童科幻片《雨果》赢得了最佳视觉效果、最佳音响效果、最佳音效剪辑、最佳艺术指导及最佳摄影等五项大奖，成为仅亚于《艺术家》的大赢家，而影片本身的借助于“电影”向早期的电影与文学致敬的方式，也写就了一篇献给电影――尤其是“科幻电影之父”乔治梅丽耶的童话。

　　影片是根据布莱恩瑟兹尼克的同名儿童文学作品改编，讲述父亲过世后的１２岁孤儿雨果跟随着叔叔住在巴黎的一个繁忙火车站的暗窄钟楼上，平日他替叔叔给钟楼的时钟上油、校准，而陪伴他的只是一个机器人及一本笔记本，他为了修好机器人而到玩具店偷零件，被玩具店老板发现，于是雨果、玩具店老板、老板的孙女等，发生了一连串的“冒险故事”。影片根据小说改编，也融入了一些其他小说的元素，如著名科幻小说家凡尔纳、民间传说的罗宾汉（影片既有这本民间传说的书，也融入了故事模式），又如英国大作家狄更斯的《雾都孤儿》及法国文豪雨果的《巴黎圣母院》等，都被很巧妙地通过故事、叙事表现出来。

　　而影像方面，影片一方面是将“科幻电影之父”乔治梅丽耶作为主要人物之一，另一方面则将早期的电影片段以片中片或者借鉴的方式传达出来。卢米埃尔兄弟俩执导的《火车进站》、乔治梅丽耶的《月球历险记》都是较为直接地嫁接到影片中，而乔治梅丽耶的另一部作品《仙女国》还以３Ｄ的方式“重拍”了一遍，再现当年乔治梅丽耶与工作人员们是如何在有限的技术支持下完成这个极富想象力的作品；另外还可以看到巴斯特基顿自导自演《将军号》、哈罗德劳埃德的《平安是福》等经典影片的影子，如雨果被追赶而从窗口抓住时钟的分针那一幕，即是来自于《平安是福》的经典画面（成龙的《Ａ计划》也是向《平安是福》致敬）。

　　新时代的３Ｄ技术使得这些致敬的场面更有时代色彩，而这也是影片为何能在奥斯卡上斩获多项技术奖的主要原因所在。如影片开场时的那一段长镜头，细雪纷飞中大远景空拍３０年代的巴黎，可以看到埃菲尔铁塔；镜头逐渐降落后来到了一座宏伟的火车站，随后是月台，月台上的人群、迎面而来的火车（这段也即“火车进站”）、汹涌的人潮、还有躲在大钟后面的雨果等，这段开场戏，短短的几分钟交代了故事的地点、主要人物，且在３Ｄ的渲染下，随着景色变幻的速度越来越快，而有种类似于“火车进站”的视觉冲击感……类似的３Ｄ画面的冲击还有不少，而使得电影的“梦幻性”很传神地表现出来。

　　其实，马丁西科塞斯本身也是一个技术狂及电影学者，近几年由他主导并已重新修复、发行了多部早期经典电影，而他的《电影史》更是对早期作品如数家珍，新作《雨果》便是他以电影写就的献给早期电影的童话。