《雨果》的成功，很大程度源自对3D技术的准确把握。

　　分别斩获本届奥斯卡5项大奖的《艺术家》《雨果》都充满“学院”派的审美情趣，那就是怀旧与温情。在此，让我们了解了解这两部影片的台前幕后。

　　一段旧梦来自默片时代

　　在3D/IMAX视效都无法满足观众口味的年代，一部黑白默片如何圈住影迷的钱包和心？然而恰好是怀着这样的心态，观众和奥斯卡的评委看它看到流泪欢笑，大声喝彩。《艺术家》是一部纯粹的银幕电影，正如豆瓣网友所言，它就是一部向默片时代“示爱”的超级牛片。而该片女主角的原型乃是大名鼎鼎的葛丽泰嘉宝。

　　黑白配

　　这次奥斯卡，谁都没能想到，法国导演迈克尔哈扎纳维希乌斯会直接以全黑白画面、对白无声中插字幕的方式，把观众带到久远的纯真年代，令人惊骇，更令人叹服。

　　大赢家

　　将电影技术元素与电影故事表现紧密结合是《艺术家》区别于《雨果》的成功之处。事实上，《艺术家》在进入颁奖季后一路高歌，拿下了包括金球奖、制片人工会和导演工会奖在内的众多风向标，已然势不可挡；而胜利又提前预演，第37届法国凯撒奖颁奖典礼上，《艺术家》斩获包括最佳影片在内的6项大奖，成为最大赢家。

　　一种怀念致敬电影魔术师

　　今年的奥斯卡季很有趣，竟有两部拼着比着向电影史致敬的作品。好莱坞的老马丁用《雨果》（Hugo）向法国先驱电影艺术家、电影“魔术师”乔治梅里埃致敬；法国导演迈克尔哈扎纳维希乌斯则用《艺术家》向好莱坞片场与默片时代致敬。

　　旧情书

　　相比起《艺术家》的浑然天成，《雨果》初看你并不能判断它是什么电影。奇幻片？悬疑片？文艺片？传记片？任何归类都会让你陷入“无迹可寻”的困境。而往往是这样一部片子，给人的惊喜更多。

　　众所周知，斯科塞斯从不是技术流导演，《雨果》是他的第一部3D电影，《阿凡达》导演詹姆斯卡梅隆看过后都叹服说：“这是我看过的对3D运用最好的电影，包括我自己的在内。”跟《艺术家》一样，《雨果》也是一部十分讲复古和情怀的电影。如果说《艺术家》彰显导演迈克尔哈扎纳维希乌斯对默片的喜爱，《雨果》则表现的是斯科塞斯对整个电影工业的热爱，可以说这封情书不只写给电影，也写给了马丁斯科塞斯本人。

　　新3D

　　当时斯科塞斯决定用3D拍摄《雨果》时，正逢伪3D横行，市场对3D影片前景担忧，他听到的大多是对3D表示怀疑和劝阻，“我没有那么无所畏惧，但也不想被人弄得这么疑惑。假如不可行，我也想在现场和监视器前看到。”

　　刘芳泽