陈鸿翎：尚古寄丹青守旧传性情(图)_新闻台

陈鸿翎正在创作。

　　“无由愚智三十里，有幸得失一根筋。”看破得失，大智也。不去计较，若愚也。值得庆幸的是一根筋，痴迷于笔墨情缘。陈鸿翎自撰此联一表心境。

　　具魏晋飘逸之美，藏唐宋法度之意趣。笔墨浓淡相宜，线条强弱，风格变幻时常，雄劲如白刃钢，曲回若绕指柔。在沉浮书法多年的时间里，陈鸿翎练就了一身傲骨和大气的书法。他的书画作品中显露着人生的真谛。陈鸿翎自称自己的风格是“没有风格”，作字无定法，作画无定相，崇尚“大道无为”的自然定律。

　　陈鸿翎是一个坚定的中国文化传统的守望者，喜欢在中国书法海洋里遨游，纵轴从甲骨文至秦汉，再到魏晋五代，元明清各个时期书法特点，无所不晓。纵轴，观每一代大家风格，无所不知。他坚信，只有踏踏实实沉淀厚度，才能展露书法的深度。

　　“高古”一直是陈鸿翎书法追求的境界，尤其崇尚“二王”。于书法学习，应“取法乎上”。这个“上”字，两种理解：一是“上品”的上。即高品质、高品位，乃上乘之指；二是远古。书法术语有“高古”之说，如何“高古”？欲高必古。固执于这样的“己见”，陈鸿翎在过去三十年的取法自然是唯古是法，而且法的是远古。秦诏汉简、魏志隋碑、堂唐院宋、钟王米赵。有名之迹，皆依“律”取“法”。前三十年“取法”的“资本原始积累”，为他后来书艺创作的“可持续发展”提供了可能。简言之：取高古之法可以避俗，取得当之法可以成为。

　　中国书法成为一个民族符号，代表了中国文化博大精深和民族文化的永恒魅力。在书法艺术的取向和造诣上，陈鸿翎继承古人书法之美的基础上，对现代书法进行深刻的研究和发扬。

　　陈鸿翎的骨法用笔走的是狂简一路，以书法入绘画，多年来在书法上的造诣，使其有着许多人不具备的优势。陈鸿翎的国画观念是陈旧的，“旧”得心甘情愿。别人忙于颠覆、创新、接轨，孜孜于争享他乡的光亮。顾影自怜，他却常用一方“因循守旧”的闲章，表明了他的书画对“过去时”的“继承性”倾向。“传统意义”上的国画，自然要和书法纠缠不清。大凡历代垂名画家，无不书法精湛。所谓“院体画”抑或“文人画”，无不“领教”于书法线性的“骨法用笔”。为此，陈鸿翎书画倾心于这样的追求：“画以书法为情性，书以画理为形质”。图意仰仗于书写之精气，结字得益于构图之理法。而二者之源，皆源于自然。山形树态、鸟迹云踪，万千气象，同归于心源。

　　诗、书、画、印是文人画的四大要素，在当下浮躁的世风当中，于此潜心研究并且有所造诣的人十分鲜见。陈鸿翎诗书画印颇有造诣。尤其难得的是陈鸿翎的古诗创作，一洗当下文风之轻浮，更为可贵的是遣词用句之间，针砭画坛时弊，张扬着鲜明的个性和艺术主张。对于个人修养，在陈鸿翎看来，是文人绘画创作的必由之路。

　　可以说陈鸿翎是一个精神财富的拥有者，但在名利上却是“一穷二白”，他中国五千年浩瀚的书画文明中寻到了自己的桃花林，他是一个侠骨柔情的书生，是翱翔天际的雨翩风翎，对中国传统文化的热爱和追随，令他的笔墨立于中国书画中鸿蹇凤立。记者余结红摄影报道