写实画派七年之秀_新闻台

▲陈衍宁作品

忻东旺《迷城》

杨飞云作品

艾轩《秋风掠过荒原》

　　“２０１１年中国写实画派七周年展”在中国美术馆展出，其间展出写实画派艾轩、杨飞云、王沂东、陈衍宁、徐芒耀、刘孔喜、袁正阳、郭润文、王宏剑、夏星、张利、龙力游、李士进、徐唯辛、郑艺、翁伟、忻东旺、庞茂琨、冷军、殷雄、石良、李贵君、张义波、朱春林、王少伦等二十五位艺术家们２０１１年的最新力作，中国写实画派重要成员陈逸飞先生生前的部分作品也将展出。展出的作品以写实油画为主，共展出油画１２０幅左右的作品，全面呈现艺术家生平创作的基本面貌及近两年的经典之作。

　　中国写实画派，最初是由艾轩、杨飞云、王沂东，发起成立了“北京写实画派”，当时共１３人，后来陈逸飞加入其中。在接受陈逸飞的建议后，于２００５年３月，正式更名为“中国写实画派”，成员也由当初的１３人扩大到３０人。

　　这支队伍，集合了中国油画创作的精英。纵观他们的作品，风格各异：陈逸飞的作品，画面中弥漫着淡淡的、略带些忧伤的宁静，向人们传递着中国传统的美感。以西藏山水、人物为题材，在当代中国写实油画画坛享有盛誉的艾轩，始终用含蓄手法，借人、借景为依托，巧妙地把孤寂的诗人一般的抒情与神秘感美妙地结合在一起，在乡土写实主义的画家群中，走出了一条独特之路。而杨飞云，则是用纯正细致的古典油画语言，向人们展示他在日常生活中发掘出的美，从而也注定了他成为中国当代写实油画中的代表性画家。透过王沂东的作品，是他在对西方古典绘画深入的探索和研究之时，又汲取了中国传统绘画和民间艺术的营养，最终形成了自己独特鲜明的绘画风格。陈衍宁的艺术，却是跨越了文化与历史。他的写实带着一种敏感，一种对于表现浪漫主义世界观特微的敏感，和他对光与透视的无懈可击的处理。

　　尽管中国写实画派风格各异，但他们主张的都是自己对理性精神和传统文化的崇尚，坚持从油画语言的“本源”和油画内涵的“本质”，吸收西方油画精华，融入本土深厚的文化内涵，并且始终遵循着这一线路，而且取得了骄人的成绩。

　　他们已经成为新兴市场最感兴趣的艺术家。艺术市场观察人士评论：他们的创作，代表了中国油画市场的本土艺术品位，这是从土地、人情世故和政治社会更迭中产生的生活认知、感怀和追忆。（白信)