书法家吴振立：对“表面价值”时时保持警觉_新闻台

　　淑世心声

　　――江苏省文史研究馆馆员风采录

　　就住在南京外秦淮河畔的一个小区里，日常生活简单平常，吴振立先生却有着较之普通人不同的内心世界。这位今年68岁的书法家对他称之为人生“表面价值”的名与利时时保持警觉，执著于艺术之路的不断探寻，历经艰辛，痴心不改。

　　早年成名，1986年书法作品获全国大奖

　　吴振立祖籍江苏连云港，抗战时期出生于重庆一个知识分子家庭，后定居南京。1964年，他被下放南京溧水农村，一待12年，除了当过一段时间的中学语文教师，其他时间的主要工作就是种田、放牛、养猪以及开山炸石头。艰苦的环境和贫乏的文化生活让吴振立迫切需要一种精神寄托。他选择了书法，从此不离不弃。

　　1976年，吴振立随返城大军回到南京，被安排在一个商业部门的仓库里工作。劳动之余，练字更勤。1977年暮春的一个下午，经朋友引荐，他带着用毛边纸临的米芾《多景楼诗》前往拜望林散之先生，林老评价：“力量圆转通透，不死学古人，知道用笔。”深受鼓舞的吴振立自此更加用功。

　　1986年，吴振立所书李白诗《金陵城西楼月下吟》在第二届全国中青年书法篆刻展中获得一等奖，名声大振。

　　中年变法，作品退步让朋友“痛心疾首”

　　沿着获奖时的风格，他又写了若干年，慢慢地，吴振立感到过去追求表面华丽的书写方式已经不能满足内心的需要，痛下决心创新求变。1994年，吴振立50岁，为了有更多时间钻研书法，他毅然选择内退。

　　属于自己的时间是更多了，但书法创新谈何容易。“有很长一段时间，有些朋友对我的书法评价不高，甚至于‘痛心疾首’。有的朋友甚至直言相劝，建议我回到从前的书写风格上去。”这是吴振立对那段痛苦时光的回忆。一天天、一年年的寂寞探索、内心苦闷，就浓缩在一句轻描淡写的叙述中。“艺术风格在蜕变的过程中，肯定有一段时间是不被看好的，我不能因此放弃自己的追求。”他这样鼓励自己。

　　天道酬勤！数年之后，他以新的艺术风格、新的艺术高度站立在世人面前，获得了业界人士的高度评价。著名军旅书法家、南京军区前线文工团创作室主任吴国平先生说：“在独特性上，吴振立这一代书家堪称当代的楷模……几千年来中国的书画家们苦苦追寻、代代蕴积的人文精神，是书法这门艺术安身立命的资本，也是它最主要的魅力所在。然而，当代审美却对此采取无足轻重的态度。而在吴振立们身上，我感受到了这种传统人文精神的当代存在。”

　　拒绝浮躁，强调书法家也要勇于担当

　　吴振立在书法艺术上不懈追求，也算“其来有自”。他说，自己没有上过大学，半生行走于社会的底层和边缘，但这并不妨碍他对社会责任的主动担当。作为一名书法艺术家，他的担当就体现在自觉拒绝浮躁及名利的诱惑，沉心静气，通过追求书法艺术的更高境界，达到传承中国优秀传统文化的目的。

　　时至今日，他仍然很少参加不必要的社会活动，空闲时喜欢对自己的人生进行思考。回首几十年的经历，他悟出其中有哪些事很有价值，哪些是看起来有价值其实并没有价值，即林语堂所说的“表面价值”。

　　“‘寻佛则佛不在。’只有忘记了名利与竞争，精神上才能获得自由，才有可能与灵感不期而遇，创作出无愧于后人的作品。”他说。