先锋话剧走在路上_新闻台

　　吴孟婕

　　抽象的舞台，摇滚的伴奏，一连两晚，先锋戏剧导演孟京辉的音乐剧《初恋》让杭州大剧院座无虚席。

　　当红色大幕落下，现场不少观众还来不及从错愕的表情中回过神来。作为孟京辉执导的首部大型音乐剧，《初恋》并不像人们想象中那样纯洁美好，倒显得酷劲十足，甚至有些“疯狂”，那一幅幅“陷入”爱情的都市青年群像引发了所有人的共鸣和思考。

　　这是2012年崭新的春天，而先锋话剧的春天似乎来得更早一些。

　　不少观众把先锋话剧笼统地归于“小剧场话剧”，一个“小”字，代表的不仅仅是简单的物理概念，更象征着永远前卫的个性化姿态――空间或许很小，梦想可以很大，孟京辉曾经放言，“给我一个300人的小剧场，3年之内一定能将先锋话剧市场搞旺。”

　　此言非虚。从《恋爱的犀牛》开始，孟京辉一直创造着让旁人羡慕的票房神话，不少先锋话剧的追随者都是在其标新立异的“孟氏”戏剧的影响下进入这方“小”天地的。但毕竟，“把每个场子都填满”，不是观众的最终目的，一场热闹过后，先锋话剧的内在动力是否依然强劲？

　　回到这场《初恋》。依然很文艺，依然标新立异，依然是永远让人猜不透的剧情，还有那些随意散落在舞台上、打着浓厚个人标签的黑白电视机、日光灯管、涂白建筑，无不彰显着孟京辉独特的人格魅力。但，在“被”接受了两个多小时横冲直撞的情感宣泄后，毕业于浙江传媒学院文编系的小郎却感到有些失望：“‘初恋’终究是个捉摸不透的东西，哪怕经验丰富如孟京辉这样的老文青。他似乎在冒险性上倒退了一步，下手不够‘狠’。”一旁的文艺青年王小逃也说：“剧中那些生搬硬套的比喻让人忍不住怀念起孟京辉夫妇的那些先锋话剧的经典之作。”

　　尽管确有遗憾，在孟京辉眼中，这个讲述天使寻梦人间的故事仍是“人类四维情感世界最美丽、荒诞的寓言”，更重要的是，“每个人对初恋都有自己的体验和记忆，好与不好，要看如何接收和解读。”

　　孟京辉有一句口号：“永远年轻”，到了《初恋》里，被衍生为对爱情的忠告，“爱你的秘诀，就是永远作为第一次”――并不是要刻意矫情，但这让人忍不住联想到先锋话剧的姿态：因为小，所以可爱；也因为年轻，所以依然在路上。