《非常响，特别近》：戴德利美国化的第一步_新闻台

《非常响，特别近》海报

　　用《特别响，非常近》给“911”十周年献祭，史蒂夫戴德利选此题材做美国化第一步，路线还是保守谨慎型的。一切都带着他的标签：唯美配乐一路催化着情绪，镜头所到之处没有不考究精致的，所纠结的母题还是人内心的压抑与痛苦，甚至连主演的小男孩都同其处子作《跳出我天地》时的杰米贝尔有五成相似……但保险并不等于成功，这位惜墨如金的英国导演，终于在其稳如泰山的从影业绩上，洒上一滴碍眼的墨迹，为“通向好莱坞”这条路上再添一枚水土不服的伤兵。

　　说来，戴德利在本片中总共只犯了一个错误――对小男孩的处理，但却是釜底抽薪的大错。本该作为线索串起911后群像的角色，被戴德利扶成主角。叙事空间的偏移，造成那些废墟重建后或苦难深重、或尝试微笑、或渴望关爱、或拒绝沟通的脸孔，真的就成了地图上的一个坐标，自制画册上的一张脸孔。观众对他们的印象，还不如对孩子做手工的创造力和执行力来得深。

　　如果说，对叙事主线的处理，是导演的自觉取舍――避免大而化之的群像狗血，凸出个体的情感体验，倒也符合戴德利的作者气质。但具体到承载影片戏剧张力的小男孩本身，估计就有太多导演都不可控的因素了。

《非常响，特别近》剧照

　　有种说法，这世上最容易动人的戏，属于孩子和动物。戴德利不是没拍过孩子，只是没拍过这么烦人的孩子。八九岁的男孩，本来就猫嫌狗厌。讨喜的做法，是设置个更喧闹的情境，比如《小鬼当家》。若想要搞点深层的，推荐斯派克琼斯《野兽家园》的做法，让孩子大多数时间闭上嘴。戴德利是选了个长相机灵的孩子，但他不仅银幕表现力远远不够，还让人操心到生厌。

　　除了911那日，躲在床底、背过身去一场戏，影片通过对表演细节的设计，达到了情绪目的外，其他的戏份都缺乏感染力。作为灾后情绪失控的孩子，他选择奔溃的方式是恶言恶语、多言多语――和着一直拽在手上的响铃鼓，所到之处让人头脑发胀。即便对他的困境感同身受，看着一众同样需要治愈的大人被他伤害，同情分也逐步降低。而当主情节部分已全是他的各种喊叫，《特别响，非常近》为弥补其表演上的空洞，又加了注释意味的孩子内心独白――更是吵得要命。

　　必须承认的是，在如此嘶声力竭的弥补局面下，戴德利对情绪的把控力仍能时时戳中泪点(这样的时刻都发生在孩子闭嘴的时候)，可见素日的深厚积累。当年迈的奶奶默默坐到椅边，忍住泪担忧床底下吓得要死的孙子；当桑德拉布洛克饰演的母亲，为儿子的搜寻之旅一家家走访解释――这些偏静默性质的细节，让戴德利回到擅长领域，压抑的痛，也让人遗憾影片未曾多分出空间给这份母性的亲情。

　　文/Friday