昨天，是黄家驹逝世二十周年的日子，Beyond另外三子——黄贯中、黄家强、叶世荣，纷发微博共叙兄弟情，而乐迷们也纷纷借黄家驹，怀念起自己的青葱岁月，并祝愿：“家驹在天堂一切安好，灵魂永在！”

　　纪念活动趋于形式主义

　　不过在千篇一律的点歌、翻唱、发微博等等纪念方式之中，似乎缺失了那么一点动人之处，可能都二十年了，歌迷疲惫了，纪念也逐渐流于形式。这也不怪歌迷，毕竟近年来，黄贯中、黄家强、叶世荣兄弟情也淡了，并屡传不和，更经常隔空骂战，令粉丝感慨万千：“这还是当年积极超越自我，以音乐为生命的Beyond吗？”

　　1993年6月24日，黄家驹在日本参加综艺节目期间发生意外，坠舞台受伤，六天后的30日离开人世，终年31岁。黄家驹的凄然离世，令众多乐迷神伤不已。虽然黄家驹离世后，另外三子依然以Beyond的名义发展，但终难续当年的辉煌。

　　可以说，黄家驹的猝然离世，也标志着Beyond精神的死亡，而二十年的乐坛风云变迁，更让歌手逐渐奔逐于浮华，音乐，音乐的精神更是碎得无从拾取。

　　而作为音乐的消费者，广大的歌迷，除了在听《光辉岁月》时一缅Beyond的激情岁月，在满耳充斥着劣质、山寨音乐的当代乐坛，他们还怎能激情起来，纪念也就理所当然变得力不从心——尽管纪念黄家驹逝世的意义对华语乐坛来说十分重要！

　　什么才是Beyond的精神？如果我们找回这种精神，是否就能改变乐坛的颓势，造就出数十数百个黄家驹，让今后的乐坛不至于那么荒凉，歌迷也能重拾当年的万丈豪情，彻底走出如今万马齐喑的——华语乐坛，让纪念变得更加与众不同！

　　Beyond乐队的名字，是由其首任主音吉他手邓炜谦所取，中文的意思为“超越”。其鼓手叶世荣解释说，把乐队命名为“Beyond”，并不是要超越别人，而是要超越自己。

　　也因此，自乐队1983年成立之后，就大胆尝试各种风格，包括艺术摇滚、后朋克、新浪潮、重金属甚至华丽摇滚等，之后更开始尝试用粤语创作摇滚作品，如《永远等待》、《旧日的足迹》便是当时的作品(1980年代中期)。

　　另一方面，乐队的作品以写实为主，其内容每每反映出社会的时弊以及他们的所见所感，作品有时会引来社会的广泛讨论。如《光辉岁月》就是黄家驹为向南非第一位黑人总统曼德拉致敬所写的，黄家驹也凭借《光辉岁月》成为了年度最佳填词人；乐队也一直坚持着由各自成员负责创作所有作品的旋律和编曲部分，而他们为了真实地表达自己对某一主题的意见或感受，歌词也尽量由自己创作。

　　由此可见，Beyond的精神就是作品有的放矢、坚持原创，并不断在风格上超越原有的自己，让乐队变得更强大，更加有力量。所以我们在纪念黄家驹的同时，不要再流俗于表面，什么点歌、翻唱、发微博都是形式性的东西，过了这一天谁还会想起。

　　我们也不要为了纪念而纪念，这样的“纪念”毫无意义，对个人来说只能是负担，时间久了就会腻烦，当然也就缺失了感情(可能近几年歌迷、音乐人千篇一律的纪念，也多是因此)。那我们到底该怎么纪念？

　　其实纪念并不是简单的一种对过往的怀念，纪念要求我们要吸取，特别是要从黄家驹、从Beyond乐队身上吸取能量——改变乐坛颓势的能量！可能在“唱片已死”的今天，精神真的很难扭转什么，而一旦缺失这种做音乐的精神，歌手就真的沦为一副空壳，乐坛很难再有翻身之日了！

　　鉴于此，笔者建议：无论有多大的生活压力，特别是音乐人和歌手，一定要传承Beyond的精神，因为这种精神是音乐的立足之本，根基不稳，何谈音乐的“参天大楼”！